Pablo Larraín, Sebastián Lelio y Maite Alberdi son tres nombres importantes del cine chileno contemporáneo. Y el Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) anuncia que rendirá un homenaje a este trío de realizadores, dentro de su edición número 41, ya que Chile será el país invitado.
En ese tenor, dentro de la mencionada edición, incluirá también dentro de su programación una pequeña retrospectiva del cineasta Alejandro Jodorowsky, así como una selección de películas clásicas y recientes que reflejan la diversidad estética, temática y generacional de la cinematografía proveniente de esa nación del cono sur.
El cine chileno se ha distinguido por su capacidad para mirar de frente su historia nacional, explorar heridas colectivas y construir relatos con potencia emocional. Dueño de una visión cinematográfica cada vez más reconocida en festivales internacionales, ha sabido combinar estética, crítica social y una diversidad de lenguajes que lo han convertido en una de las cinematografías más influyentes de América Latina.
Por ello, el FICG anuncia con orgullo la programación especial de Chile como Invitado de Honor, con la que celebra la riqueza, la vitalidad y la proyección internacional de su filmografía. Y honrará a Pablo Larraín, Sebastián Lelio y Maite Alberdi, quienes han dejado huella en el cine a nivel global. Los dos primeros recibirán el Homenaje Iberoamericano y Alberdi el Homenaje Internacional del Festival. Los realizadores serán homenajeados con la proyección de películas destacadas de sus respectivas trayectorias.
Larraín es uno de los directores más reconocidos de Chile y una de las voces más incisivas del cine contemporáneo. Su filmografía se ha caracterizado por brindar una mirada crítica al poder, la memoria y la historia política de su país. Entre sus películas más destacadas están No (2012), El club (2015), Neruda (2016), Tony Manero (2008) y su trilogía de mujeres históricas Jackie (2016), Spencer (2021) y Maria (2024).
Lelio ha construido una trayectoria marcada por la exploración de la identidad desde perspectivas profundamente humanas. Su trabajo le ha valido reconocimiento internacional con títulos como Gloria (2013), Una mujer fantástica (2017), Desobediencia (2017), El prodigio (2022) y el musical La ola (2025), estrenado en Cannes en el año 2025.
Alberdi es una de las documentalistas más relevantes de la época actual gracias a su capacidad para observar la vida cotidiana con ternura y precisión. Su cine ha brillado con películas como El agente topo (2020) y La memoria infinita (2023), ambos nominados al Oscar. Recientemente dirigió El lugar de la otra (2024), su primer largometraje de ficción, y en la pasada Berlinale presentó el documental Un hijo propio (2026), íntegramente filmado en México.
La programación de Chile como Invitado de Honor incluye la Muestra de Cine Contemporáneo, donde el público podrá conocer películas de esa nación producidas en los últimos años, incluyendo algunas en competencia dentro en esta edición del FICG, las cuales revelan sus nuevas tendencias detrás de la lente. Se incluyen cortometrajes como Agua fría (2026) de Meme Cabello y Antonia Martínez Valls, El final de los tiempos (2026) de Mao Osorio e Ismael Morales, Lengua muerta (2026) de José Jiménez, El Tamagochi Escarlata (2026) de Francisco Rivera y Merrimundi (2026) de Niles Atallah; documentales como Aquí se escucha el silencio (2026) de Gabriela Pena y Picho García (coproducida con España) y Calle Cuba (2026) de Vanessa Batista (coproducción con Cuba y México), y el largometraje de ficción Hangar Rojo (2026) de Juan Pablo Sallato (coproducido con Argentina e Italia).
A estos se suman los siguientes trabajos fuera de competencia: los documentales Al sur del invierno está la nieve (2025) de Sebastián Vidal Campos, Cocaína negra (2023) de Cristóbal Valenzuela (coproducción con Uruguay), Lemebel (2019) de Joanna Reposi Garibaldi (coproducción con Colombia) y El viento sabe que vuelvo a casa (2016) de José Luis Torres Leiva; y los largometrajes de ficción Denominación de origen (2024) de Tomás Alzamora, Me rompiste el corazón (2025) de Boris Quercia, Pacto de fuga (2020) de David Albala y Los perros (2017) de Marcela Said (coproducido con Francia, Argentina y Portugal). Asimismo, se presentará la serie Raza brava (2026) de Hernán Caffiero y los cortometrajes Bestia (2024) de Hugo Covarrubias e Historia de un oso (2014) de Gabriel Osorio.
Mientras que la Muestra de Cine Patrimonial pone el proyector en películas estrenadas desde finales de los sesenta hasta finales de los ochenta, con visiones políticas, sociales y culturales del país desde la ficción y el documental. Dicha muestra incluye las películas de ficción A la sombra del sol (1974) de Pablo Perelman y Silvio Caiozzi, El chacal de Nahueltoro (1969) de Miguel Litín y Gracias a la vida (o la pequeña historia de una mujer maltratada) (1980) de Angelina Vázquez Riveiro y coproducida con Finlandia. Así como los documentales La batalla de Chile: la insurrección de la burguesía (1975) de Patricio Guzmán -coproducción con Francia, Cuba y Venezuela-, Chile, el gran desafío (1973) de Álvaro J. Covacevich y Cien niños esperando un tren (1988) de Ignacio Agüero.
Destaca a su vez la proyección de películas de Alejandro Jodorowsky, referente del cine surrealista de culto y de vanguardia, además de figura imprescindible en la escena artística internacional. La muestra incluye los títulos El Topo (México, 1970), La montaña sagrada (México, 1973), Santa sangre (México - Italia, 1989).
En sintonía con esta destacada presencia, el Festival incorporó la participación de personalidades chilenas de la industria cinematográfica con cuya trayectoria y mirada se enriquecerá la evaluación de distintas secciones en competencia del FICG.
La actriz Paulina García (protagonista de Gloria) es parte del jurado de Premio Mezcal; la productora y realizadora Beatriz Rosselot, de Documental Iberoamericano; el cineasta Hugo Covarrubias (Bestia, 2021), de Animación; los directores Patricio Valladares (Lo que trajo la marea, 2025) y Jorge Olguín (Análogos, 2023), de Cine de Género; y Agustín Olivera Sepúlveda, de la Escuela de Cine de la Universidad de Valparaíso, del jurado joven.