2020

Made in Bangkok cuenta la historia de Morgana, una mujer transgénero, que emprende un viaje a Bangkok con la esperanza de ganar un concurso de belleza y así poder pagar la cirugía de reasignación genital que tan desea.

El documental está dirigido por Flavio Florencio, quien debuta en largometrajes con este documental, y protagonizado por la inigualable Morgana. La película nos adentra gradualmente a la vida de Morgana, su sentir de tener un peso encima por tener genitales masculinos y al verla, uno no puede más que ver a una mujer, a un ser humano divertido que trata de mantenerse siempre positiva aunque las cosas no se den como ella quisiera.

Se dice que uno no escoge a su familia, que llega a ella y debe sobrellevarle hasta que uno se muere, que es imposible de otra forma, y sí, es posible que así sea pero lo cierto es que uno escoge a las personas que llamará familia y que estarán a nuestro lado en todo momento, bueno o malo. Y la cinta Ilusiones S.A. es un gran ejemplo de ello.

El señor Balboa ha mantenido la ilusión de su esposa haciéndole creer que su nieto, desobligado y pendenciero, es un hombre de bien que le escribe cartas relatándole su vida en España. Cuando el verdadero nieto reaparece y anuncia su regreso a casa las cosas parecen complicarse, sobre todo cuando el barco en el que este viene se hunde. Decidido a darle a su esposa buenos recuerdos, el señor Balboa recurre a Ilusiones S.A. una compañía dedicada a crear fantasías para que la gente esté bien.

Ridley Scott es un director que ha definido con sus películas la ciencia ficción, basta ver Alien o Blade Runner para comprenderlo. Ahora en el 2015 nos presenta Misión Rescate (The Martian), cinta basada en la novela El Marciano de Andy Weir y que narra la vida solitaria de un astronauta dado por muerto en Marte y la forma en que se coordinan esfuerzos en la Tierra para su rescate.

Mark Watney sufre un percance cuando junto a sus compañeros de misión está a punto de abandonar Marte. Dado por muerto despierta al día siguiente, sólo, abandonado. Decidido a sobrevivir comienza a utilizar sus conocimientos en botánica para plantar papás y seguir adelante. En la Tierra cuando se percatan de que se encuentra vivo, la NASA debe encontrar la forma de rescatarle antes de que se quede sin provisiones.

Ser documentalista conlleva una gran responsabilidad social ya que su función primordial es, valga la redundancia, el documentar lo que está a su alrededor, dejar un testimonio de una época, de una vida, de un suceso. En muchas ocasiones lo plasmado se convierte en una capsula que deja para futuras generaciones el conocer algo que parece ya no sobrevivirá, este es el caso del documental Monte Adentro del realizador Nicolás Macario Alonso, la cual retrata a tres miembros de los Valencia, Novier, Alonso y Blanca, una de las últimas familias de arrieros en Colombia. Nos lleva al interior de la familia, de sus inercias, de su lucha por sobrevivir el día a día, de cómo la tradición del arriero va acabándose, va quedando atrás en los recuerdos.

De la mano de los hermanos Dowdle, John Erick Dowdle y Drew Dowdle; creadores de The Poughkeepsie Tapes, llegan ahora con Sin Escape (No Escape) una thriller con mucha acción y drama donde vemos a Owen Wilson en un papel serio, acompañado por Lake Bell, Sterling Jerins y Mikala Friend.

Mavis y Johnny después de casarse y tener un vida feliz en el Hotel de Monstruos, dan la bienvenida a un nuevo integrante de este curioso clan: Dennis, un adorable pelirrojo que sólo tiene un defecto (al menos así lo ve su abuelo), no es un vampiro.

Mavis busca que su hijo sea feliz en un mundo que pare ella es normal pero que para él, por no ser monstruo, resulta un tanto peligroso y al mismo tiempo es un extraño al no ser vampiro, sobre todo cuando se tiene la presión constante de un abuelo empeñado en que su nieto tiene que ser igual a él sin aceptar que existe la posibilidad de que no sea así.

M. Night Shyamalan es un director que inició con una de las cintas de terror más interesantes de finales del siglo XX, la enigmática y sorpresiva, para muchos, El Sexto Sentido (The Sixth Sense 1999), la cual marcaría su estilo y haría que los espectadores estuvieran prediciendo en sus siguientes trabajos cual sería el giro Shyamalan en cada ocasión. Si bien su carrera ha estado marcado por altibajos como una genial La Aldea (The Village 2004) o una decepcionante Después de la Tierra (After Earth 2013), por fin realiza de nuevo una película que llena las expectativas de sus seguidores, Los Huéspedes (The Visit), una comedia de terror que mantiene a todos en sus asientos.

Rebecca y Tayler viajan a conocer a sus abuelos maternos, a los que nunca han visto, para darle a su madre la oportunidad de pasar una semana con su nueva pareja, quien poco a poco la está sacando de la depresión causada por el abandono de su padre. Rebecca quiere ser directora de cine y planea hacer un documental del encuentro con sus abuelos, y ayudada por su hermano se dedica a registrar cada momento. Al paso de los días el choque entre las dos generaciones comienza a llevar las cosas fuera de control.

El cine mexicano cuando busca hablar de relaciones familiares cae por lo regular en las cintas moralinas, aburridas, llenas de clichés donde todo es casi perfecto y tan poco realista qua aburre desde las primeras imágenes. Pocas logran dar un paso adelante y ser recomendables o por lo menos entretenidas sin sentir que estamos asistiendo al sermón dominical para sentirnos regañados y empujados a hacer cosas no nos interesan. En ese sentido la nueva película de Walter Doehner, Entrenando a Mi Papá, es una grata sorpresa donde nos encontramos una película que a pesar de tratar sobre dramas familiares logra enganchar al espectador y llevarle a disfrutar lo que pasa en pantalla.

“La Araña” Salazar es el portero más importante de México, con presencia ya en Europa y titular indiscutible de la Selección Nacional de Futbol. Una noche al ir discutiendo con su esposa sufre un accidente que le fractura una mano y mata a su pareja, dejándole a cargo de su única hija. Dos años después el exarquero vivo sumido en la depresión, alcoholizado la mayor parte del tiempo. Cuando su hija se hace amiga de una reportera de televisión deportiva, la vida comienza a cambiar para él y empieza a cuestionarse si no será momento de darse una segunda oportunidad.

Jesús Aceves sufre de hipertricosis, una rara enfermedad genética conocida como el síndrome del hombre lobo, la cual se caracteriza por el crecimiento inusual de vello lanugo, el cual le cubre todo el cuerpo, aunque se presenta principalmente en el rostro. Esto ha provocado que su vida sea complicada ante la curiosidad y rechazo que su aspecto genera. Eva Aridjis realiza en torno a él y su familia un entrañable documental que busca poner en la mira del espectador lo complicado que es vivir con ello.

Chuy, El Hombre Lobo es un documental que aborda diferentes aspectos de como la sociedad margina y aleja a todos aquellos que son diferentes físicamente, nos presenta un crudo retrato sobre las personas que padecen hipertricosis, sin caer en el amarillismo que la mayoría de los medios han hecho a su rededor para adentrarnos en el infierno que las personas que le tienen, sufren. Hábilmente la directora nos presenta a Chuy, un ser sencillo, humilde, lleno de vida y con un carisma impresionante, quien se desnuda ante la cámara para que la gente le conozca como es, alguien que ha logrado seguir adelante siempre a pesar de lo que le rodea.

Tres años después de dejar el club de stripers, Mike ha logrado establecer su negocio y todo parece estar en orden hasta que recibe una llamada de Tarzán diciendo que Dallas ha muerto. Sin embargo, cuando llega al funeral se encuentra que sólo era una broma y el mundo alocado de este grupo de amigos, que va camino a la convención anual de strippers, vuelve a ser atractivo para Mike.

Basado en la vida de Channing Tatum, la secuela de Magic Mike arrastra el mismo problema de la primera parte, se toma demasiado en serio sin lograr convencer en lugar de aceptar ser una película ligera y enfocar sus esfuerzos más en divertir.