2020

El cine con protagonistas homosexuales suele caer por lo general en los estereotipos, ya sea del lado correcto políticamente o del lado de la incorrección política, siendo muy contadas las películas donde se retrata a seres humanos que enfrentan alguna situación sin caer en caricaturas o seres blandengues, es por eso que cintas como B&B logran impactar al no ser del montón y darle juego dramático a su orientación sexual sin hacerla sólo un tema común de moda.

Marc y Fred están festejando su primer aniversario y regresan al hostal B&B donde se les negó en plena luna de miel una habitación con cama matrimonial por ser homosexuales. Su llegada es vista con resignación por el dueño del lugar, un cristiano a ultranza que no les niega el hospedaje, aunque les hace notar no son bienvenidos. Las cosas se complican cuando se enteran que el hijo de ese hombre es homosexual y con la llegada de un ruso que parece tener intenciones poco agradables.

En el 2012 Ridley Scott regresó a la Ciencia Ficción con la cinta Prometeo (Prometheus), precuela de su éxitosa cinta Alien (1979) y que dividió a la crítica ante el tratamiento filosófico en exceso para muchos que contenía. Ahora, cinco años después, llega la secuela de esa cinta, Alien: Covenant, la cual es una decepcionante película, no sólo para los que se rindieron a la anterior sino para todos los que aman la saga de Alien, dando quizá el producto más débil de todas las que le conforman.

75 años después de los sucesos de Prometo, una nave colonizadora, Covenant, recibe una misteriosa señal que les hace desviar su rumbo original a siete años de viaje por uno más cercano. Al llegar al planeta pronto descubren los restos de la nave y el oscuro secreto que esta esconde. Ahora sólo les queda luchar por sus vidas y por la de los colonos transportan.

En junio de 1912 en Villisca, Iowa, ocurrió una de las masacres más brutales ocurridas en Estados Unidos, los seis miembros de una familia y los dos inquilinos que tenían en su casa fueron brutalmente asesinados con un hacha. A pesar de la investigación policial no hubo un condenado por estos crímenes. Como era de esperarse el lugar donde se cometieron los hechos se convirtió en un atractivo turístico y se dice que ocurren sucesos paranormales ahí. Con eso en mente, Tony E. Valenzuela dirige La Maldición de Villisca (The Axe Murders of Villisca).

En el 2016 dos amigos que comparten la búsqueda de fenómenos paranormales, junto con Jess, la chica nueva de la escuela, visitan la infame casa de los asesinatos de Villisca, tras el recorrido turístico, se cuelan por la noche al lugar para grabar un programa. Su estancia se complica cuando sucesos paranormales comienzan a suceder y descubren que no están solos en el lugar, sino que dos de los matones de la escuela buscan cobrarles cuentas pendientes.

Promovida como una “comedia de terror” (aunque en realidad es un thriller de ciencia ficción con toques de comedia) llega la cinta Huye (Get Out) opera prima del comediante Jordan Peele, la cual intenta hacer una crítica sobre aquellos que, a pesar de venderse como liberales, en el fondo no dejan de ver a los negros como criaturas inferiores que sólo sirven para servir de alguna forma u otra a los hombres blancos.

Chris Washington es invitado por su novia a conocer a sus padres, quienes viven en un lugar apartado. El teme la reacción de ellos ya que él es negro y ella blanca, pero su llegada es recibida con calidez, demasiada tal vez. El transcurso del fin de semana le revela el oscuro secreto que se oculta en el lugar.

El documentalista haitiano Raoul Peck ha desarrollado durante su carrera diversas cintas que hablan de la historia de los negros en diferentes contextos históricos y sociales, siendo esta la ocasión de hablar del periodo de los 50s y 60s en los Estados Unidos de Norteamérica, utilizando como guía el libro inédito e inacabado de James Baldwin, Remember This House, creando un incendiario y apasionante documento que ha titulado No Soy Tu Negro (I Am Not Your Negro).

Narrado por Samuel L. Jackson, el documental muestra la forma en que tres de los íconos norteamericanos en la lucha de los derechos humanos, Medgar Evers, Malcolm X, y Martin Luther King, tuvieron impacto en la figura de James Baldwin, mostrando la forma en que cada uno de ellos afrontó la forma en que eran tratados los negros en Estados Unidos y como fueron eliminados sistemáticamente del camino.

15 de abril de 2013, el Maratón de Boston está concluyendo, los ganadores han llegado a la meta y sólo quedan por llegar aquellos que lo recorren como un reto personal más que por las preseas, a las 14:49 horas dos bombas de fabricación casera explotaron, causando la muerte de tres personas e hiriendo a docenas más. La caza de los culpables no llevó más de una semana, en gran medida gracias al apoyo de los ciudadanos del lugar. Ahora llega a la pantalla grande una cinta que recrea esos acontecimientos, Día del Atentado (Patriots Day).

Peter Berg es uno de los directores actuales que saben chantajear a su audiencia, sabe llevarles a dónde quiere, lo ha demostrado ya con Luces de Viernes por la Noche (Friday Night Lights 2004) y con Horizonte Profundo (Deepwater Horizon 2016), y ahora con Día del Atentado nos demuestra que tiene una mano firme para atrapar a sus espectadores y mover fibras internas de una forma especial. Sus dos últimas cintas narran hechos reales, cuyo final conocemos y aun así logra emocionar, intrigarnos.

El cine de terror ocasionalmente nos da cintas que a pesar de todos los cliches que se reconocen en el género logran ir un paso adelante y darle vuelta a lo ya conocido para atrapar al espectador gracias a su atmósfera, más que por su historia, a estas pertenece La Morgue (The Autopsy of Jane Doe).

A la morgue llega el cuerpo de una mujer desconocida recogido en una casa donde se cometió una matanza. El médico forense y su hijo que le asiste, comienzan a buscar la causa de la muerte, descubriendo que hay más de lo que se puede apreciar a simple vista. Sus descubrimientos liberan a una maléfica criatura que puede destruir todo.

El cine de género en México se encuentra al alza, ciencia ficción o terror y sus derivados están llamando la atención de un grupo de cineastas que han hallado en esto una forma de expresar sus inquietudes. Uno de estos es Lex Ortega quien nos presenta en su cinta Atroz un torture porn que busca respetar todo lo que el subgénero busca replicar, creando una cinta que sale de lo común dentro del cine mexicano.

Un accidente de tránsito provoca la captura de dos homicidas seriales que han encontrado en la tortura la forma de satisfacer sus perversiones sexuales y que tienen la costumbre de grabar todo en video. La investigación nos lleva a ver sus atrocidades, pero nada prepara para las grabaciones halladas en vhs y que nos enseñaran el inicio de todo.

Si bien se busca que las películas sean protagonizadas por jóvenes actores o héroes de acción ya calados en gusto del público, hay algunas excepciones que se apoyan en actores de amplia y reconocida trayectoria para sostener películas llenas de nostalgia que apelan al drama o a la comedia, siempre destacando el carisma de sus protagonistas. Una de ellas llega a cartelera este año, Un Golpe con Estilo (Going in Style), remake de la cinta homónima de 1979 dirigida por Martin Brest.

Willie, Joe Harding y Albert son amigos de toda la vida, cuando la empresa donde trabajaron toda la vida anuncia que se cerrará el programa de pensiones del que dependen económicamente deciden robar un banco para, a la par de vengarse del monstruo financiero que absorberá su dinero, poder subsistir lo que les resta de vida.

Cuando se habla de la Segunda Guerra Mundial y las atrocidades que se cometieron en esos años, siempre sale a relucir el tema de los judíos, quienes parece tienen derecho eterno sobre el tema y se olvida que no fueron las únicas víctimas en esos años, ocasionalmente salen cintas que nos narran otros sucesos que no reciben la misma atención mediática pero que igual nos muestran el lado más oscuro de los seres humanos: Cordero de Dios (Les Innocentes) es de estas últimas.

Un monasterio cerca de Varsovia oculta una desagradable realidad, la cual es descubierta por una doctora de la Cruz Roja que es llamada por una monja para atender a una de las que viven enclaustradas en el lugar. Al ingresar al convento descubre que una gran parte de las mujeres están embarazadas, víctimas de sistemáticas violaciones por parte de los soldados de la zona.