Festivales

El Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) anunció el día de hoy, 2 de julio, la presencia del icónico director estadounidense Gus Vant Sant en el marco de la XXII edición. Galardonado con la Palma de Oro en Cannes por su cinta "Elephant" y nominado dos veces al Oscar por sus películas "Milk" y "Mente indomable", el cineasta recibirá un homenaje en la ciudad de San Miguel de Allende, del 19 al 23 de julio.

Hace 12 años, el Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) tuvo la iniciativa de iniciar campañas que promovían algún tema de impacto social, como ha sido la campaña "Yo me comprometo" que tiene como centro la prevención ante dicha situación. Al ser un evento de talla internacional, este tipo de campañas sociales buscan integrar a toda la comunidad cinematográfica para poder crear conciencia en situaciones que nos competen a todos, sin importar género o condición social.

Por esto, este año el GIFF en colaboración con la Secretaría de Salud del Estado de Guanajuato anunció que emprenderá en el marco de su 22 edición la campaña “Cero Violencia Contra la Mujer” que tendrá como vocera a la actriz nominada al Óscar, Yalitza Aparicio, así como el continuar su campaña contra el suicido “Yo Me Comprometo” que busca prevenir el suicidio y que tendrá como portavoz el actor Faisy. 

El Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) anuncia su participación en el prestigiado Festival de Cannes, que celebrará su 73 edición del 14 al 25 de mayo. 

SmartFilms, Festival de cine hecho con celulares, celebra su segunda edición en México bajo la premisa de continuar fortaleciendo los nuevos talentos, las nuevas historias y las distintas narrativas.  Dándole voz a quienes no la tenían, este encuentro busca la democratización del medio audiovisual, valiéndose para ello de un dispositivo de uso común hoy en día, y al cual todo mundo tiene acceso: el teléfono celular.

Con la consigna de que “Todo el mundo lo puede hacer y todo el mundo lo puede ver” (profesionales y aficionados, ya sean niños, jóvenes, adultos o personas con capacidades diferentes) SmartFilms busca poner el cine al alcance de cualquier persona y en cualquier lugar del mundo. Su objetivo es motivar al participante a contar sus historias, ya sean reales o creadas, realizando así un cortometraje de no más de cinco minutos.

El canal Distrito Comedia lanza la convocatoria de su primer Festival Comedia en Corto que busca promover la comedia e identificar nuevos talentos en el género del humor. Los   interesados en participar en élpueden presentar un máximo de tres cortometrajes, con duración mínima de 1 minuto y máxima de 15 minutos cada uno, en cualquier formato audiovisual.

Las obras cuyo idioma sean distinto al español, deberán ser subtituladas.

Los participantes del Festival Comedia en corto deberán poseer los derechos correspondientes de imágenes, música, personajes  y  sonidos  que  contenga  el   cortometraje. Es necesario que cada participante presente el registro de INDAUTOR, como obra cinematográfica o, el documento que avale   la   autoría   de   la   obra audiovisual.

El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), que celebrará su 17ª edición del 18 al 27 de octubre, abre su convocatoria a realizadores de cortometrajes, documentales y largometrajes mexicanos para que inscriban sus trabajos del 26 de abril al 21 de junio de 2019.

La convocatoria contempla las secciones competitivas de Cortometraje (animación, documental, ficción y Selección en Línea), Documental y Largometraje mexicanos; la Sección Michoacana y el Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje. El monto de los premios en efectivo del 17º FICM es de más de un millón ochocientos mil pesos.

Desde sus inicios, en 2003, el FICM ha tenido en su selección oficial 1352 películas de realizadores mexicanos, de los cuales 171 trabajos han formado parte de la Sección Michoacana, 793 de la Sección de Cortometraje Mexicano, 272 de la Sección de Documental Mexicano y 116 de la Sección de Largometraje Mexicano.

Por segunda ocasión, Ambulante, Gira de Documentales, cierra sus actividades en la ciudad de México, tras su paso por el interior de la República, con un programa de 305 actividades. Del 30 de abril al 16 de mayo se llevarán a cabo proyecciones, conversatorios, talleres, seminarios, performances, música en vivo, encuentros, maratones de cine, charlas, fiestas y un Salón Transmedia.

En las dos semanas que Ambulante estará en la Ciudad de México se presentará en 39 sedes de la ciudad, entre ellas el Monumento a la Revolución, el complejo cultural Los Pinos, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, el Senado de la República y Las Islas. La entrada será gratuita en el 55% de los eventos.

En esta ocasión, los organizadores han creado seis rutas o formas de acercarse al evento: La ruta de lo público se compone de filmes que abordan situaciones del presente que indignan y llaman a la acción; la ruta de la memoria, en la que conviven materiales de archivo e imágenes del presente que dialogan con recuerdos silenciados; la ruta de lo íntimo, películas que rechazan la convención que dicta que lo íntimo debe permanecer oculto en el hogar; la ruta de la forma, un itinerario a través de varios filmes en los cuales estructura, imagen, sonido y voz denotan creatividad y voluntad artística; la ruta LGBT+, documentales que exploran temas relacionados con la sexualidad, el género y la identidad; la ruta de los retratos del poder, la cual reúne largometrajes que diseccionan los diversos materiales que los componen y recurren a modos ensayísticos de narración para crear contundentes retratos de la política.

En la Alameda Bicentenario de Valle de Bravo se llevó a cabo la ceremonia de clausura del primer Festival Internacional de Cine Avándaro / Valle de Bravo, cerrando ante un lugar lleno y con la entusiasta participación de la gente del lugar. Antes de la premiación se llevó a cabo la exhibición de diversos trabajos en las pantallas del lugar, así como en el Cinema Valle, donde se presentó “Las Niñas Bien” de Alejandra Márquez, con la presencia de la autora de la novela de donde se basa la cinta, la escritora mexicana Guadalupe Loaeza.

La ceremonia de clausura entregó los siguientes premios:

Mejor Largometraje Ficción

La última mesa celebrada dentro del Festival Internacional de Cine de Avándaro / Valle de Bravo, fue dedicado a la forma en que se preparan los actores y los directores para crear la magia en la pantalla, en la mesa estuvieron presentes las actrices Claudia Ramírez, Pilar Ixquic Mata, Sophie Gómez, los actores Rodrigo Murray y César Rodríguez, así como los directores Noé Santillán, Enrique Arroyo y José Julián Vázquez quienes compartieron sus experiencias en el set de filmación.

La mesa puso al descubierto como los estereotipos de un actor pueden encasillarle de forma indefinida, así como los diversos métodos que se utilizan y la forma en que los invitados a esta mesa prefieren trabajar en cine.

La platica resulto además de ilustrativa bastante entretenida sobre todo por la actitud desenfadada de los actores, lo cual hizo ligero el tema a pesar de que jamás perdió la seriedad que se requería en el evento.

Dentro de las actividades que el Festival Internacional de Cine Avándaro / Valle de Bravo tuvo en su primera edición, destacaron las mesas redondas que se llevaron a cabo en el Cinco Rodavento, siendo la segunda de ellas la protagonizada por los productores Mónica Lozano, Carolina Amador, Tania Benítez y Luis Vizcaíno quienes hablaron de forma abierta de la forma en que el cine tiene diversas formas de éxito y que se puede alcanzar.

Mónica Lozano indicó que La productora explicó que el cine se encuentra en un momento de desarrollar ventajas competitivas para seguir creciendo en un entorno global, por lo que invitó a recibir los estímulos con la mayor responsabilidad “y no sólo hacer el trabajo”, sino con una repercusión social, cultural y económica, con el objetivo y “un conocimiento pleno de dónde te mueves”.

También hablaron de las dudas que ocasiona el actual modelo de cultura, el cuál parece encaminado a destruir lo logrado en aras de implementar ideas que no corresponden a la realidad de la incipiente industria fílmica nacional.