Críticas
“1938. Cuando el petróleo fue nuestro” una rancia estampita histórica
El cine histórico mexicano siempre ha sufrido del mismo problema, cuando representa figuras reales de la historia las convierte en esfinges que no tienen vida, que hablan a través de frases prefabricadas, sesudamente creadas para demostrar su capacidad intelectual, seres de libros y no reales, por lo que no es de extrañar que “1938: Cuando el petróleo fue nuestro” la nueva cinta de Sergio Olhovich sufra de ese mismo problema.
El presidente Lázaro Cárdenas debe tomar medidas extremas contra las compañías petroleras que explotan el país, las cuales no sólo usan táctica gangsteriles contra los trabajadores y habitantes de la zona, sino que buscan subordinar al gobierno a sus deseos.
Sergio Olhovich es un director forjado en la escuela rusa y sus intereses cinematográficos tienen que ver con la eterna lucha de clases y la grandilocuencia en pantalla, a veces con grandes resultados como en “Llovizna” o “Esperanza” y en otros con resultados muy cuestionables, como es en esta, su más reciente película, la cual es en realidad tres películas en una, las cuales no logran hacer un trabajo que sobrepase la estampita escolar.
“Memorias de un caracol”, un emotivo drama animado
La animación hace mucho que dejó de ser territorio casi exclusivo de relatos infantiles y ha sido utilizada para narrar historias cuya profundidad y sentimiento sólo puede ser comprendida en su totalidad por un público más adulto, tal es el caso de “Memorias de un Caracol” (Memoir of a Snail) un drama demoledor que no deja a nadie sin ser tocado por alguno de sus temas.
En Melbourne, Australia nos encontramos a Grace Pudel, una chica que crece con su padre y su hermano, a la muerte del primero ellos son separados y enviados a hogares sustitutos. Ella crece con una familia que si bien la apoya nunca logra integrarla por completo mientras su hermano termina en una granja con fanáticos religiosos. Al paso de los años Grace se va aislando cada vez más del mundo hasta que conoce a Pinky, una mujer madura que le terminará mostrando el mundo es un lugar para explorar y, sobre todo, vivir.
“Contraataque” un efectivo thriller de acción mexicano
Lejos del arte miseria y la comedia romántica el cine mexicano comienza cada vez más a explorar terrenos que no le son tan comunes, llegando el turno ahora a “Contraataque” una cinta de acción/aventuras ambientada en la lucha que mantiene el crimen organizado contra aquellos que se le enfrentan, creando una sorpresiva cinta que logra atrapar la atención del espectador mientras la trama se va desarrollando.
Una célula de las Fuerzas Especiales del Ejército Mexicano es emboscada en la carretera, obligándoles a replegarse y huir a través de la sierra mientras son perseguidos por aquellos que buscan destruirlos. En su camino seremos testigos de su fortaleza, de su entrenamiento y de su vocación de servicio para ayudar a los civiles que se encuentran en el camino.
“Better Man” un biopic que se niega la complacencia
Los biopics siempre tienden a resaltar los mejores momentos de las personas retratadas, minimizando sus defectos y peores momentos para crear el sentimiento de que estamos presenciando la vida de alguien extraordinario que siempre logró cumplir sus sueños sin traicionarse y siendo edificante a pesar de todo, es por eso que cuando salen algunos que se atreven a mostrar el lado oscuro de las personalidades encuentran casi siempre el rechazo de la mayoría, pero no el de sus verdaderos seguidores, como será el caso de “Better Man”, el que retrata el ascenso a la fama de Robbie Williams, paso que en realidad es un descenso a los infiernos.
“Better Man” nos lleva a recorrer la vida del cantante desde su infancia, cuando con su padre admiraba a Frank Sinatra en la televisión, el abandono de éste cuando decide dejar a la familia para seguir su sueño de ser un entertainment de tiempo completo. Seremos testigos de su llegada a Take That, la forma en que la llegada de la fama le hace explotar sus deseos de sobresalir mientras se vuelve adicto a las drogas. Veremos cómo su espiral de autodestrucción casi le cuesta la carrera y la forma en que logra hacer las paces consigo mismo. Todo mientas lo vemos como él se ve, como un simio.
“Código Negro” un thriller con una mala elección de protagonistas
¿Qué pasa cuando pones juntos a dos actores con poca expresión fácial y casi nula química entre ellos? Esa es la respuesta que nos da “Código Negro” (Black Bag) el más reciente trabajo de Steven Soderbergh, al juntar a Cate Blanchett y Michael Fassbender, quienes no logran mantener el interés de la cinta que apuesta sobre todo a la interacción entre ellos y su relación personal mantienen sus personajes.
El matrimonio formado por George y Kathryn St. Jean forma parte del grupo de espías de la corona británica, cuando un traidor dentro del servicio secreto británico roba un poderoso artefacto que podría causar una crisis internacional, su situación se complica cuando las pruebas indican uno de ellos podría estar relacionado con el hecho. Sólo su meticulosidad y su capacidad de reacción podrá salvar al mundo y su matrimonio del caos.
