Festivales

El 22 de julio, en las instalaciones del Auditorio Mateo Herrera del Forum Cultural Guanajuato, y como parte de las actividades del Festival Internacional de Cine Guanajuato, (GIFF), el controversial director de cine mexicano, Luis Estrada, ofreció una Master Class donde no sólo contó el proceso ha llevado con sus películas sino que, además, dejó en claro su postura con los gobiernos ha tenido este país, incluido el actual,

En una charla moderada por la periodista cinematográfica Columba Vértiz, el cineasta contó anécdotas, reveló secretos de sus producciones y, lo más importante, creo un puente de empatía con la audiencia al hablar sin tapujos de sus éxitos, sus fracasos y sus encontronazos con el gobierno.

El 28 de julio el Teatro de la Ciudad de Irapuato vivió uno de los momentos más importantes del Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) con una Master Class impartida por dos de las mujeres más importantes de la industria mexicana de estos tiempos, por un lado, la diva de la actuación, Arcelia Ramírez, por el otro, Tita Lombardo, una de las productoras más importantes que tenemos.

La charla se dio a unos días de haber sido homenajeadas en San Miguel de Allende por su trayectoria, donde recibieron el Premio Musa de la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión, así como la Cruz de Plata, reconocimiento que otorga el festival.

En el marco del Festival Internacional de Cine Guanajuato tuvo su estreno nacional el cortometraje “Ángel” dirigido por Hoze Meléndez, actor nacido en Mexicali, Baja California, y que se ha consolidado como uno de los más importantes de su generación, quien ahora, al dar el salto a la dirección, se revela como un artista que no sólo logra transmitir con su interpretación, sino con su puesta en escena.

Ángel se gana la vida ejerciendo el trabajo sexual, su única amiga es Lú, una joven artista, encuentra en él la comprensión que necesita. Cuando Ángel decide hacer un giro de su vida, ambas vidas cambiarán.

Hozé Meléndez realiza en “Ángel” un doloroso y crudo retrato sobre la búsqueda de la libertad, sobre la toma de decisiones, sobre la amistad, sobre el amor. Y lo hace con una honestidad brutal, la que no sólo le lleva a desnudar a su personaje físicamente sino también internamente, mostrando como un ser roto y que es roto día a día puede encontrar la fuerza necesaria para impulsarse y seguir adelante.

En el Festival Internacional de Cine Guanajuato 2023 se presentó el nuevo trabajo como director de Ramón Medina, el cortometraje “Anillo de Bodas”, el cual nos transporta al interior de la república, con un relato que hace sus guiños de homenaje al cine de terror pero, sobre todo, a las comedias costumbristas del cine mexicano de la década de los 70s.

El cortometraje descansa en un gran reparto, encabezado por Noe Hernández y Paloma Michelle, quienes son acompañados por Patricia Reyes Spíndola, Pablo Mendoza, Paloma Woolrich y Victor Civeira, todos guiados por la gran mano de Ramón Medina, quien logra crear una comedia de tintes de terror descansando en sus extraordinarias actuaciones, además de que logra mantenerles a todos en el mismo tono.

Luis Curiel es uno de los actores jóvenes mexicanos que ha logrado un ascenso continuo en su carrera, demostrando su capacidad y la fortaleza que tiene para interpretar diversos papeles, siempre inyectándoles una personalidad especial y, con ello, hacerles entrañables y que hacen el público y crítica volteen hacía él.

El actor mexicano ha participado en diversas series y películas, destacando sobre todo su participación en las exitosas series “Control Z” y “Manual Para Galanes”, así como la película de JM Cravioto “Olimpia”, cuyo personaje Rodolfo forma parte de la nueva cinta del director, “Autos, Mota y Rocanrol”, que marca el fin de la trilogía de las leyendas del mismo y, además, constituye la segunda parte de la trilogía que involucra a los personajes de “Olimpia”.

Este 2023 Ambulante Gira de Documentales celebra su mayoría de edad. 18 ediciones que han llevado el documental a la República Mexicana, una edición que arrancará el 29 de agosto en la Ciudad de México, visitandoChihuahua, Aguascalientes, Veracruz y Michoacán, culminando el 08 de octubre.

La programación se compone de 112 películas provenientes de más de 28 países, habladas en 28 idiomas (nueve en lenguas indígenas), con cinco estrenos en México. Las cintas están repartidas en nueve secciones: Sonidero (en homenaje a las resonancias, el sonido y la música), Intersecciones (cine documental contemporáneo internacional), Pulsos (panorama del largometraje documental mexicano), Resistencias (con enfoque en la justicia, la resiliencia y la defensa de los derechos humanos), Retrovisor (enfocada en películas que le dan vida al archivo cinematográfico), Ambulantito,  (sección  dirigida  a  la  niñez),  Injerto  (sección  dedicada  al  cine  de  vanguardia)  y Coordenadas  (películas  locales  de  cada  región  que  visita  la  Gira). Así como una sección debutante, Invocaciones, que enmarca este año dos retrospectivas de cine mexicano. La primera dedicada al cineasta Eugenio Polgovsky y la segunda, denominada, “En primera persona” dedicada a un cine documental realizado en voz propia por mujeres directoras en México.

Dentro del Festival Internacional de Cine Guanajuato se llevó a cabo la presentación de la nueva edición del Festival de las Artes de San Miguel de Allende (FASMA), el cual se lleva a cabo del 04 al 20 de agosto en varios lugares emblemáticos de la localidad.

Con la colaboración de 30 organizaciones locales, la Dirección de Cultura y Tradiciones, y la Dirección de Turismo, FASMA 2023 se ha convertido en una celebración del arte en todas sus formas. Desde espectáculos en vivo hasta exhibiciones artísticas y actividades para toda la familia, el festival ofrece algo especial para cada asistente incluyendo los talleres de arte en diversos lugares como el Instituto Allende, Bellas Artes, Biblioteca Pública, Fábrica La Aurora, El Sindicato, Museo El Juguete, entre otros. Además, en esta ocasión, y gracias a la participación de la Dirección de Cultura y Tradiciones, y el equipo de Turismo de la actual administración municipal encabezada por el presidente Mauricio Trejo Pureco, el FASMA llega a las colonias y plazas públicas sanmiguelenses con eventos musicales para el disfrute de todos.

Agosto es el mes del Macabro. 2022 fue el año de la distopía macabra, 2023 será el renacimiento del monstruo más grande, el Macabro. Después de los años de pandemia, regresa con nuevos retos y nuevas propuestas. Regresa con un carnaval pagano que promete una programación integrada por lo mejor del cine contemporáneo independiente de género nacional e internacional.

La fiesta pagana del verano regresa inspirada en los grandes filmes del horror folk, los cultos, las celebraciones iniciáticas, los rituales oscuros y las máscaras, símbolo de presencia constante en el cine de terror y, finalmente, la reflexión  sobre el género en lo que va del siglo XXI, quién lo hace, su evolución, sus temas, sus personajes, sus protagonistas y sus nuevos monstruos.

La conmemoración por el treinta aniversario de la relación fraterna entre Berlín y la Ciudad de México se convierte en el marco ideal de la edición 22 de la Semana de Cine Alemán, que esta vez se celebrará del 09 al 20 de agosto con una programación conformada por largometrajes y cortos, de ficción y documental, donde los conceptos de hermandad y diversidad son el eje central que cohesiona la enorme riqueza multicultural, la escena artística y la pasión de la gente que a diario vive el palpitar de los corazones de Alemania y México.

Este 2023 la función inaugural está dedicada a una joya imperecedera del cine alemán, la cual será musicalizada en vivo, “Berlín, sinfonía de una gran ciudad” (Berlin: Die Sinfonie der Großstadt), película de Walter Ruttmann realizada en 1927, y que con el paso del tiempo se ha convertido no sólo en un clásico del cine experimental, sino también en el vivo testimonio de una cosmópolis que a diario vive a través de las historias de cada uno de sus individuos. La proyección de esta obra de culto se llevará a cabo el 09 de agosto en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, en una función única musicalizada por la cantautora mexicana Ximena Sariñana, acompañada de Marian Ruzzi (voces), Dan Zlotnik (metales), Aarón Cruz (bajo/contrabajo), Jos Parker (teclados), Diego Espinoza (batería/percusión) y Javier Ortiz (foleys).

El Goethe-Institut Mexiko anuncia que la 22ª Semana de Cine Alemán inaugurará sus actividades con la exhibición de una de las grandes joyas históricas del cine silente: “Berlín, sinfonía de una gran ciudad”, filme de 1927 dirigido por Walter Ruttmann, que será musicalizado en vivo y con creación original por la cantante, actriz y compositora mexicana Ximena Sariñana, el miércoles 09 de agosto a las 19hrs en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.

Multinominada a los premios Grammy y Grammy Latino, Sariñana es de las pocas artistas nacionales en haberse presentado en los más importantes festivales del mundo, como Coachella, Lollapalooza, Outside Lands y SXSW, entre muchos otros. Actriz de cine, series y televisión, también ha desarrollado una profunda vocación altruista y de activismo, lo que la ha llevado a fungir como vocera de ONGs internacionales como Greenpeace, WWF, Oceana y The Young Center, entre otras iniciativas, además de ser la primera embajadora oficial de ONU Mujeres en México y Latinoamérica.